Apocalyptica и “Пилигрим”: рок-библия

Автор: Hennesi  // Рубрики: Видео

Информационное агентство InterMedia сообщает:

Съемки совместного видеоклипа финских виолончелистов Apocalyptica и российской группы “Пилигрим” на композицию “Иуда” состоялись 21 августа в Москве. Apocalyptica неоднократно привлекала для совместных записей вокалистов из Slipknot, Rasmus, HIM, Sepultura, Guano Apes, Rammstein, Soulfly, Bullet For My Valentine, Lacuna Coil, Three Days Grace. Сейчас в этом списке впервые появилась и российская группа “Пилигрим” - англоязычная демо-версия её нового альбома “Выхода нет“, записанная в преддверии большого европейского тура, недавно попала в руки участников финской группы. Решение о совместной записи и съёмке клипа было принято незамедлительно. Участники Apocalyptica остановили свой выбор на песне “Иуда” (клип будет подготовлен в русском и английском вариантах).

Apocalyptica

Режиссером ролика выступил Александр Солоха, оператором - Максим Осадчий. Съемочный процесс было решено разбить на два этапа. Первый - технический, с минимальными антуражем, и второй - художественный: с игрой актеров, красочными декорациями и спецэффектами. 21 августа прошла первая часть съемки.

Первыми на площадке показались “Пилигримы“, загримированные под волхвов. Вместо привычных черных костюмов из кожи с металлическими заклепками музыканты были одеты в серые холщовые хитоны и сандалии. Как радушные хозяева, российские рокеры уступили финнам место под софитами. Apocalyptica тут же завладела всеобщим вниманием: присутствующие заворожено наблюдали за божественной игрой виолончелистов, а в паузах между дублями артисты дурачились, отжимались, сражались на смычках, и даже пытались их проглотить, подражая шпагоглотателям.

Атмосфера на площадке способствовала полету фантазии и безграничному творчеству. Как известно, искусство требует жертв. В данном случае в дар Мельпомене были принесены виолончели. Эйкка Топпинен, Пааво Лотёнен и Пертту Кивилааксо воплотили в жизнь мечту школяров - разбили вдребезги свои новенькие инструменты. Присутствовавших на съемочной площадке журналистов попросили отойти как можно дальше во избежание несчастных случаев. И действительно, меры предосторожности оказались нелишними - щепки летели во все стороны. Всё, что осталось от виолончелей, тут же было пущено на сувениры, а самые расторопные даже успели заполучить автографы на останках инструментов. Самый любопытный экземпляр оказался у гитариста “ПилигримаАлексея Страйка - гриф, со всех сторон расписанный финскими коллегами.

Apocalyptica и “Пилигрим”

Участникам Apocalyptica так понравились съемки, что они, несмотря на просьбы своего менеджмента поторопиться, очень долго и горячо прощались с музыкантами “Пилигрима“. Российские артисты, в свою очередь, тоже были под впечатлением от финской группы и не хотели отпускать своих гостей.
Второй этап съемок видеоклипа “Иуда” запланирован на конец сентября, а готовый ролик появится на телеэкранах в ноябре.

Фото со съёмок клипа можно скачать по адресу http://piligrim-rock.ru/ru/foto/item1465

Статья подготовлена информационным пресс-агентом InterMedia при участии Metal Music Blog TopMetal.ru.

Rock Palace Open Air 2008

Автор: Hennesi  // Рубрики: Kонцерты

Вот и прошёл этим летом ежегодный metal фест на открытом воздухе Rock Palace Open Air. По традиции, с момента проведения первого фестиваля в 2005г., мероприятие
проходило в г. Пушкин( бывшее Царское Село), находящийся в 15 минутах езды от
Санкт-Петербурга. Каждый день, 13-ого и 14-ого июня, площадка фестиваля работала с
13-00 до 22-00. Непосредственно рядом с местом проведения концерта был разбит
палаточный городок.

Rock Palace Open Air 2008

Группы, принявшие участие в Rock Palace Open Air 2008, выходили на сцену в следующей
последовательности:

13 июня

14:20 Septerra (melodic power metal, Пушкин)
14:45 Dwarven Dance (dance folk metal, СПб)
15:10 Черный Кузнец (power metal, СПб)
15:40 Эпатаж (heavy metal, СПб)
16:10 Wolfmare (folk metal, СПб)
16:50 Бони Нем (стёб metal, Москва)
17:30 New Dawn Foundation (gothic metal, Finland)
18:10 Каира (sympho power metal, Гомель)
18:50 Dominia (sympho dark metal, СПб)
19:30 Тролль Гнет Ель (пивной folk, СПб)
20:10 To/Die/For (gothic metal, Finland)
21:00 Эпидемия (melodic power metal, Москва)

14 июня

13:30 MAMAY (modern metal, СПб)
13:55 Stalwart(death thrash metal, СПб)
14:20 Bad Jah (rapcore, СПб)
14:45 Слёзы (modern metal, СПб)
15:15 Devoid Of Grace (death metal, Липецк)
15:45 Abnormal (brutal death metal, СПб)
16:15 Misanthrope Count Mercyful(death thrash metal, СПб)
17:15 Парк Горького (hard rock, Москва)
- музыканты группы Gorky Park: Ян Янсен и Алексей Белов.
18:15 Korea (numetal, СПб)
18:55 Оригами (emocore, СПб)
19:35 # # # # # (hardcore/rapcore, Москва)
20:15 СЛОТ (melodic numetal, Москва)
21:00 Hatesphere (death metal, Дания)

Афиша

Стоит отметить, что на территории дислокации фестиваля было установлено две сцены.
Такой подход к организации давно не ноу-хау, но является, на мой взгляд, наилучшим
решением для таких мероприятий. Это даёт зрителю наблюдать выступления групп в
режиме нон-стоп: пока одна выступает, следующая готовится на другой сцене.

Кроме этого программа фестиваля включала:

- сражения средневековых рыцарей, петербургские реконструкторы;
- выступление Dark Theater NO (gothic performance);
- Fire Show.

Естественно для всех желающих была организована продажа “мерча”, пива и лёгких
закусок. По правде сказать, два кафе не справлялись с нагрузкой. С другой стороны в
официальных правилах на сайте фестиваля написано, что разрешено приносить с собой:

- еду в закрытом пластиковом контейнере,
- слабоалкогольные напитки, не в стекле, не более 2 л.

При этом вы всегда можете не единожды покинуть зону фестиваля, дойти до ближайшего
магазина и снова вернуться.

Цены билеты были такие:

предварительная продажа -
400руб.( на один день), 700руб.( на два дня); на входе -
500руб.( на один день), 800руб.( на два дня);
Теперь перейдём к самому важному: описанию выступления групп. Сразу оговорюсь, что
не смогу отчитаться по всем группам в силу своих человеческих возможностей ( тяжело
было прослушать все выступавшие команды) и музыкальных вкусов. В частности, по
причине последних не посещал 2-ой день, наполненный альтернативными командами, так
как с прохладой отношусь к таким стилям, как
emocore, hardcore, rapcore и т.п. Хотя
хотелось увидеть Gorky Park. И так…

Тролль Гнет Ель

Признаюсь, был приятно удивлён. Я не ожидал такого от полушуточной группы. Тролли прекрасно выступили: уверенно, слаженно, и, как следовало ожидать, весело и зажигательно. С первых же нот музыка питерцев привела в значительное движение поле фестиваля: народ танцевал и подпевал. Здоровый стёб «монахов ордена пресвятого эля», присущий их лирике, здорово веселил народ. Главный тролль Константин Румянцев так же подливал масла в огонь, общаясь со сцены с публикой, продолжая шутить под стать развесёлому духу группы. Этнические костюмы команды: шотландские кильты, полосатые гольфы аля сказочный тролль, стилизованный монашеский наряд Марии “Джетры” Леоновой являются отличным плюсом к музыке и помогают строить некое театральное действо не сцене.

“Тролл гнёт ель” на Rock Palace Open Air 2008

Рок-н-рольно-пивной фолк группа исполнила в следующем составе:

Константин “Тролль” Румянцев – вокал, гитара
Мария “Джетра” Леонова - вистл, вокал
Борис “Скъёльди” Сенькин - бас
Сергей “Сиградд” Воеводин – барабаны
Сергей “Элиас” Кувин – мандолина, скрипка

Вытупление “Троллей”

Было сыграно множество песен, среди которых запомнились:

«Сельдяной король», «Верная пинта моя», «Вдовья печаль», «Лунные гульдены», «Еловый корень» и др. Особенно «на ура» прошла песня «У меня в лесу стоит много елок и елей».

На одной композиции вышел харизматичный персонаж с большой тату «Развод мостов»: директор и друг группы, который указывал на ту часть публики, которая должна была подпевать либо «пей, пей», либо «лей, лей», чем здорово веселил народ.

Концерт группы “Тролль гнёт ель”

В итоге выступление питерского коллектива прошло весело и ярко.

Видео с концерта: Тролль гнет ель - Верная пинта моя

To/Die/For

Диаметрально противоположные троллям финская gothic metal группа To/Die/For также, как и питерцы, и, выступившие после них, Эпидемия, достойны были бы стать хедлайнерами дня. Но, к сожалению, по мнению многих, не дотягивают до этого титула. Хотя за плечами этой команды пять студийных альбомов и тысячи концертных площадок за пределами своей родной страны. T/D/F отыграли в тот день вполне интересную программу, включающую как новые, так и хорошо известные песни. Лично я бы упрекнул команду в том, что не прозвучал их фирменный кавер на песню Sandra «In The Heat Of The Night».

To/Die/For на Rock Palace Open Air 2008

Очень странной оказалась реакция публики. Вообще, стоит отметить, что для такого масштабного, а главное очень слаженно и грамотно сделанного фестиваля, зрителей собралось не мало, но, нельзя сказать, что очень много. И именно на выступлении финских пионеров gothic metal сцены это виделось вполне отчётливо. Народ поддержал их достаточно вяло, хотя T/D/F выступили очень ярко с хорошей долей энергетики, насколько это позволяют рамки столь мрачной музыки.

Jappe, вокал TDF, на Rock Palace 2008

Jappe вышел на сцену с бутылкой водки и периодически присугублял по ходу концерта без закуски и продолжал петь.

Jappe is dying for…

Такой «театр» не мог вызвать улыбок у прожжённых металистов. Так же потеряв в запале солнечные очки, Jappe периодически ругался на «fucking» солнце, но группа честно отыграла свой получасовой сет на радость зрителям, за что публика осыпала их дружественными выкриками и аплодисментами.

Rock Palace Open Air 2008. To/Die/For on stage.

Выделить что-то большее и грандиозное в их выступлении тяжело. Кто-то, возможно, назовёт его вполне заурядным, но для поклонников стиля это было сродни посещению Мекки для мусульман.

Видео с концерта: To/Die/For - Sea of Tears

P.S. О предыдущем концерте To/Die/For в России можно прочитать на страницах этого блога здесь.

Эпидемия

Выступления этой группы видимо ждала большая часть публики, потому что как только зазвучали первые ноты, знаменующие начало их выступления, и воздух пронзил вокал Максима Самосвата, зрители со всех концов поля потянулись к сцене.

Тем кто прекрасно знаком с творчеством этого коллектива, описание выступления навряд ли расскажет что-то новое о группе, с другой стороны заранее оговорюсь, что в конце концерта музыканты подготовили сюрприз (хотя и вполне ожидаемый).

И так… Что же такое выступление группы «Эпидемия»?! Это хорошо сыгранный пауер-метал в добрых традициях стиля. Да, эта музыка стара как мир, но целое поле громко подпевающих людей, скандирующих слово «Эпидемия», согласитесь, чего-то стоит. Большинство песен, исполненных на концерте: «Феонор», «Звон монет», «Чёрный маг», «Жизнь в сумерках», а также новые песни с двух эпических пластинок «Эльфийская рукопись» постепенно входят в классику русской «тяжёлой» музыкой на ряду с песнями групп «Ария», «Чёрный обелиск», «Мастер» и т.п.

Эпидемия на Rock Palace Open Air 2008

«Эпидемия» - это шесть прекрасных музыкантов. Да, были огрехи. Местами было сыграно достаточно грязно, но это не умоляет мастерство «Эпидемии». Это не Уэмбли, и даже не Олимпийский, а кураж и запал ещё видимо есть в этих людях, что мешает им сыграть чисто механически. Не ошибаются только машины. Так, например, стали выглядеть множество западных групп. В их глазах уже давно не горит огонь, а выступления совершенно не эмоциональны.

Стоит отметить, что добрую службу играют группе её тексты. Здесь виден пример небезызвестной «Арии», это тот же лирический герой: рыцарь, романтик в душе, борец за добро и справедливость при этом одинокий в душе, ни кем не понятый. Это привлекает новых молодых поклонников группы. Я не говорю, что это плохо. Скорей это такие же вечные темы, как и любовь, и об этом несомненно стоит петь.

С каждым годом видно, что группа растёт и уже поднялась до уровня одной из лучших команд нашей сцены, что и продемонстрировала в тот вечер.

Совершенно потрясающий фан-клуб коллектива поддерживал их всё выступлении: в небе кружили флаги и взлетали фейерверки.

Вытупление группы “Эпидемия”

В тот день в Пушкине выступали, как вы уже поняли, группы «Бони Нем» и «Тролль гнёт Ель». Вокалисты этих групп, Кирилл Нямоляев и Константин Румянцев соответственно, участвовали в недавней записи второй части «Эльфийской рукописи», поэтому, как я уже говорил, ожидаемым сюрпризом не только для поклонников «Эпидемии», но и для остальных зрителей стало совместное выступление группы с Константином «Троллем» Румянцевым. Под бурные овации публики в завершении первого дня фестиваля совместно они исполняли одну из песен на радость зрителям, добавив некий эксклюзив своему выступлению. А вот ответного шага со стороны Кирилла Немоляева не последовало, что впрочем не омрачило концовку концерта.

По качеству звука, выскажусь сразу за все группы. Звук был на высоте: умело отстроенный, громкий, чистый, разборчивый. Остаётся только сказать спасибо, тем кто приложил к этому руку, а так же организаторам фестиваля.

Все кто имеет возможность посетить сие мероприятие в следующем году, не раздумывайте, собирайтесь, получите массу положительных эмоций и услышите множество классных отечественных и зарубежных команд. Rock on!

О некоторых других участниках фестиваля можно прочитать здесь. Остальные фотографии доступны здесь.

Официальны сайт фестиваля - RockPalace.ru

Печальные новости от Esbjorn Svensson Trio

Автор: Hennesi  // Рубрики: R.I.P.

По информации с http://www.allaboutjazz.com/php/article.php?id=29803 и http://www.telegraph.co.uk/news/obituaries/2140984/Esbjand246rn-Svensson.html умер прекрасный шведский джазовый пианист Esbjorn Svensson, участник одноимённого трио Esbjorn Svensson Trio, более известного, как EST.

Как информируют иностранные новостные каналы, Esbjorn занимался дайвингом. Суббота 14 июня 2008 стала последним днём в жизни легендарного пианиста. Недалеко от Стокгольма во время очередного погружения музыкант погиб. Ему было 44. У него остались жена и двое сыновей. R.I.P.

Esbjorn Svensson

На официальном сайте http://www.est-music.com/ пока никакой информации.

P.S. Кто не знаком с творчеством EST, вот отрывок прекрасного “живого” выступления на YouTube.

Рок-фестиваль «Слава России!»

Автор: Hennesi  // Рубрики: Kонцерты

Информационное агентство InterMedia сообщает:

“Четвертый ежегодный рок-фестиваль “Слава России! Слава Москве!” пройдет в столичном ПКиО “Кузьминки” 30 августа 2008 г.
История рок-фестиваля “Слава России!” началась в 2005 году, когда в “Кузьминках” прошел первый грандиозный рок-фестиваль, собравший десятки тысяч любителей тяжелого рока. За прошедшие 3 года на сцене фестиваля выступили такие известные группы как: “Мастер“, “Черный Обелиск” и др.
30 августа в парке “Кузьминки” соберутся те, кто считает рок-музыку главным делом своей жизни. “Фестиваль “Слава России!” – это подарок для всех поклонников тяжелого рока, для активной и думающей молодежи. Свободный вход для зрителей и масса позитивных впечатлений – все это “Слава России!” – говорит основатель и идеолог фестиваля, лидер группы “ПилигримАндрей Ковалев.

 Афиша фестиваля “Слава России!”

На четвертом рок-фестивале “Слава России! Слава Москве!” известные российские хард-рокеры и яркие молодые рок-группы подарят поклонникам тяжелой музыки настоящий праздник качественного живого звука, искреннего общения и мощной энергетики. Ведущие фестиваля – Андрей Ковалев и Алексей Страйк. На фестивале выступят Сергей Маврин, “Фактор страха“, “Харизма“, Игорь Куприянов, “Арда“, “Kruger“, “Гран-КуражЪ“, “Zveroбой“, “Дом ветров“, Sixth Sense, “Мафия“, “Вольная стая“, Stigmatic Chorus и др. В этом году в концерте примут участие финалисты конкурса “На взлет!“, итоги которого были подведены 26 июля в Зеленом театре. Кроме победителя конкурса – группы Manic Depression и команд “Вечерний гость” и “Соколиная охота“, занявших второе и третье места соответственно, гости фестиваля “Слава России! Слава Москве!” также увидят выступления групп Ruthless Order, “Эйдол” и “Троя“, достойно показавших себя в финале фестиваля “На взлет!”. И, конечно, финальным аккордом настоящего праздника рок-музыки по сложившейся традиции прозвучит песня “Слава России!” в исполнении всех участников.”

Статья подготовлена официальным пресс-агентом фестиваля – информационным агентством InterMedia при участии Metal Music Blog TopMetal.ru.

Новые статьи

Автор: Hennesi  // Рубрики: Разное

Привет! Подходит к концу лето, время отдыха, и скоро www.TopMetal.ru отчитается за время, проведённое в отпуске. Это будут новости из Питера, и из Москвы, а так же появится новая рубрика о Doom и Black музыке. Кроме всего прочего вас ждёт масса других разнообразных информационных статей.
Stay metal! Читайте TopMetal!

26 июля 2008г. - Paradise Lost в Москве

Автор: Hennesi  // Рубрики: Kонцерты

Афиша

В рамках фестиваля “На взлёт!” в Москве, в Зелёном театре прошло выступление британской группы Paradise Lost. Выступление, которое многие ждали с нетерпением, особенно все те, кто не был в декабре прошлого года на их предыдущем концерте в клубе “Точка“, не говоря о тех, кто видел “в живую” их впервые.

Английская группа Paradise Lost была организована в 1988. За свою историю она выпустила более 10 альбомов и дала тысячи концертов по всему свету. И это не просто очередная метал-команда. PL уникальны тем, что в начале 90-ых наряду с Аnathema, My Dying Bride и др. создали музыку, которую в последствии критики стали называть gothic metal. А ведь имя первой пластинки группы было созвучно стилю - “Gothic“. В 1997 году с выходом их очередного диска “One Second” ряды поклонников группы значительно уменьшились. В целом неординарный альбом, в котором 50% был создан на основе электроники, оттолкнул одних фенов, но позволил другим говорить о широком разнообразии идей, мастерства и творческом потенциале группы. В последствии “One Second” вместе с “Draconian Times“, “Icon” и др. альбомами коллектива стали классикой gothic metal. В общем, “Paradise” - это даже не музыка, это эпоха, это стиль.

Этого и ожидали услышать все, кто пришёл 26-ого июля 2008 года в Зелёный театр именно на концерт Paradise Lost.

Paradise Lost

Концертная площадка была плотно заполнена, более чем на половину, что даёт понять тем, кто знаком с Зелёным театром, как многу народу собралось. После окончания фестиваля техники PL довольно быстро подготовили сцену к выступлению группы. В прочем это не мешало особенно нетерпеливым фанатам выкрикивать различные реплики, призывая группу наконец-то подняться на сцену. И британцы не заставили себя ждать…

Облачённые в чёрное с вновь отпущенным длинным хаером они дали понять, что старые добрые времена по-настоящему тяжёлого метала от Paradise Lost возвращаются. Хотя те, кто прослушал последнюю работу команды “In Requiem“, уже в этом не сомневаются.

В тот вечер Paradise Lost исполнили следующие композиции:

1. The Enemy
2. Ash And Debris
3. Never for the Damned
4. No Celebration
5. Erased
6. As I Die
7. Enchantment
8. Requiem
9. Unreachable
10. One Second
11. Embers Fire
12. Say Just Words
13. The Last Time

К всеобщему огорчению сет команды длился не долго, чуть менее часа. Многих расстроило, что по-крайней мере не прозвучали абсолютнейшие хиты группы: True Belief и So Much Is Lost.

Тем не менее, публика очень живо и громко приветствовала британцев, часто оглушительно подпевая Нику Холмсу. Весьма сдержанно, но всё же фронтмен группы старался отвечать взаимностью, общаясь с народом и называя всех присутствующих ни как ни меньше, как “good people” и “beautiful people“. Стоит отметить, что за исключением гитариста Aaron Aedy, на сцене группа выглядела как обычно практически неэмоционально. Но радость поклонников была написана на их лицах и даже по окончании концерта мало кто стал расходиться, а требовали продолжения. Группа не разочаровала своих фенов и вышла повторно, исполнив песню ” The Last Time

Вполне не самая плохая организация мероприятия и грамматно построенный звук позволил всем желающим в полной мере насладиться в тот вечер выступлением англичан.

В подготовке статьи использованы фотографии с sbelyakov.ru 

Халява, Сэр, или о бесплатных концертах!

Автор: Hennesi  // Рубрики: Kонцерты

Смешная тенденция наметилась у нас в стране, друзья.

И так, в хронологической последовательности:

Roger Waters

6 июня 2008г. - Санкт-Петербург, Дворцовая площадь. Roger Waters ( Роджер Уотерс). Олдскульные рокеры прекрасно помнят и знают этого человека, как бас-гитариста, композитора и автора песен доброй половины творчества группы Pink Floyd. Концерт был абсолютно БЕСПЛАТНЫМ ( не считая VIP-мест) и открывал XII Международный экономический форум. На форуме присутствовал президент РФ, с лёгкой руки которого, собственно, и прошло сие мероприятие в открытом виде для всех желающих.

Paradise Lost

26 июля 2008г. - Москва, Зеленый театр (Парк Культуры им. Горького). Paradise Lost. Эта величайшая легендарная ( да, здесь эти слова очень уместны) британская группа по праву считается одной из основательниц Gothic Metal. На ряду с Anathema и My Dying Bride создали множество эталонных музыкальных ходов, которые теперь копируют большинство gothic и doom metal команд. Концерт опять же будет БЕСПЛАТНЫМ. Выступление англичан пройдёт в рамках фестиваля “На Взлёт”. Более подробную информацию смотрите на сайте организаторов http://www.navzlet.com. Спонсор однопартиец Дмитрия Медведева, бессменный лидер олигарх фрик метал группы “ПилигримАндрей Ковалёв.

Queen

12 сентября 2008 - Киев. Queen. В качестве вокалиста выступит Paul Rodgers, давний друг группы. Кто такие, и рассказывать не надо. Украина не собирается отставать от своего старшего брата: концерт пройдёт так же БЕСПЛАТНО. Учредитель - Фонд «АНТИСПИД» и её глава Елена Франчук — дочь экс-президента Леонида Кучмы и жена Виктора Пинчука, “украинского абрамовича” . Последний не раз на радость соотечественников устраивал халявные выступления мировых звёзд: Пол Макартни и Элтона Джона. Так что Украина от нас в этом плане не только не отстаёт, но даже, можно сказать, лидирует.

Странная тенденция складывается. Ещё в школе мы и подумать не могли, что когда-нибудь сможем попасть на концерты этих звёзд. А теперь… Пожалуйста! Хотите Queen?.. Нет?.. Потяжелее? Paradise Lost? Ага, самоё оно!

Как говорил герои небезызвестного фильма: ” Жить, как говориться, хорошо! А хорошо жить, ещё лучше!”

30 мая 2008 - Moonspell в Москве, клуб “Точка”

Автор: Hennesi  // Рубрики: Kонцерты

Если меня спросить: “Какие группы вы знаете из Португалии?“, то, несомненно, в первую очередь я назову Moonspell. И кто знаком с их творчеством, скорее всего не спросит: “Почему?

Афиша

Можно сказать, что это довольно старая команда. “Фишка” группы, на мой взгляд, заключается в уникальном сочетании в их музыке различных стилей. Стартовав в начале 90-х c black-metal‘a, в скором времени Moonspell стали одними из ярчайших представителей doom-metal сцены. Далее группа привнесла в свой стиль элементы prog‘a. Звучание более тяготело к мейнстриму, року и даже гранжу и всё это буквально нашпиговано синтезированными звуками. “Darkness and Hope” стал классическим примером gothic metal. Последние альбомы доказали, что эта португальская команда не собирается отказываться от своих black‘овых корней.

Moonspell in Tochka

Как всё это богатство разнообразия стилей уживается в одной группе, Moonspell решили продемонстрировать, посетив в очередной раз с концертами Россию.
Все у кого была возможность и желание увидеть легендарных “лунных чародеев“, пришли, приехали, прилетели 30 мая 2008 в Москву. К восьми часам клуб “Точка” был достаточно заполнен.

Стоит сказать, что это помещение довольно таки просторное, но пробиться к сцене вам всё же стоило бы не малого труда. Несколько баров справлялось с нагрузкой от посетителей. Туалеты - в исправности, без очередей. Каких-то проблем и задержек на входе и выходе не возникло. В общем, безукоризненный клуб и хорошая организация концерта.

Mike Gaspar

Тем не менее, ровно в назначенное время группа всё же не появилась. Музыканты решили немного потянуть с выходом, что несколько разожгло собравшуюся публику. Несколько раз зал скандировал: “Moonspell! Moonspell!..“. Всё началось через 20 минут с появления ударника Mike Gaspar, а затем и остальные участники коллектива вышли на сцену. Особый шквал эмоций вызвал, конечно же, выход Fernando Ribeiro, бессменного вокалиста и идеолога коллектива.

Fernando Ribeiro

Если начать рассказ о концерте следуя пословице: ” Встречают по одёжке…“, то здесь Moonspell производят неизгладимое впечатление. Эти пятеро мрачных парней, немаленькой комплекции, все в чёрном, с чёрными смоляными длинными волосами создают образ неких колдунов, творящих тёмную магию музыки, что, несомненно, оправдывает их название.

Moonspell On The Stage

Одним из приятных моментов концерта являлось то, что буквально на днях вышел новый альбом португальцев “Night Internal” и Россия стала одним из первых мест, где песни с этого диска прозвучали “в живую” впервые. Естественно выступление группы начиналось именно с этих композиций. В начале Moonspell корректно отыграли всего лишь две новых песни, среди которых была одноименная “Night Internal”. Забегая вперёд, скажу, что из презентуемых песен так же стоит отметить замечательную композицию “Scorpion Flower”. И на диске, и на концерте она звучала совместно с вокалом Anneke (ex-Gathering) . Как оговорился сеньор Ribeiro, “девушка, чей голос звучит в этой песне, не смогла приехать, так что её голос звучит фонограммно”.

Moonspell In Moscow

Большую часть песен, исполненных на концерте, занимали, как и следовало ожидать, старые хиты группы: Opium, Awake, Nocturna, Mephisto, Vampiria и т.д. Выступление проходило в два сета с небольшой передышкой в середине. Многие отметили, что в целом звук был не на высоте. Громоподобный бой барабанов иногда забивал даже вокал. Громкость, буквально рвущая перепонки, к сожалению, не спасала положение - тяжело было разобрать соло-гитару, но недовольных концертом и покинувших зал скорей всего не было. Интересно отметить, что второй гитарист Pedro Paixao не редко вставал за синтезатор, но часто клавишные партии и семплы звучали в записи.

Moonspell’s Frontman

В завершении в руках Fernando Ribeiro появился красный флаг с Георгием Победоносцем, гербом Москвы. После оглушительных криков и оваций приятно удивлённых фенов он сказал: “Сейчас мы исполним последнюю песню на сегодняшний вечер. И эту песню мы сочинили очень давно. Она посвящалась нашей Родине, Португалии, но теперь она стала интернациональной. Alma Mater!” И зал в очередной раз взорвался бурей криков и аплодисментов. Слем, проходящий в центре зала, уже раскачивал весь партер так, что было тяжело стоять на ногах. Реакция публики по-настоящему доказала, что Alma Mater - это действительно гимн metal-андеграунда для большинства поклонников “тяжёлой” музыки. После этой песни музыканты вышли попрощаться и поблагодарить публику. На следующий день у них был намечен концерт в северной столице нашей Родины.

Hot Moonspell’s Gig

Для тех же, кто не смог попасть на концерт в Москве или в Питере, не всё ещё потерянно в этом году. В начале августе Moonspell выступят в Крыму на фестивале Metal Heads Mission.

Официальный сайт группы Moonspell - www.moonspell.com

Фотографии взяты с сайта www.a1tv.ru

Блог MetalRock.ru номинирован на премию Russian Blog Awards 2008

Автор: Hennesi  // Рубрики: Разное

Всегда приятно порадоваться за друзей и знакомых. Блог о тяжелой музыке MetalRock.ru номинирован на премию Russian Blog Awards 2008 в категории Блог о Музыке. Полный список финалистов можно посмотреть тут.

Вы можете поддержать блог и проголоссовать за него на этой странице! (В начале страницы, после заголовка Блог о тяжелой музыке, строка “Голосование” со звездочками)

Russian Blog Awards 2008 Logo

По результатам голосования в каждой номинации выбирается победитель. По общим итогам голосования три блога, набравшие больше всего голосов получают первое, второе и третье места и титул лучшего блога 2008 года.

Голосование будет продолжаться до 1 июня 2008 года. Не забудь проголосовать ;-)

На чем играют боги? часть II

Автор: Hennesi  // Рубрики: Музыканты

В продолжение первой части сегодня речь пойдёт о не менее популярном, культовом музыканте, под чьим влиянием выросло множество классных бас-гитаристов.

Steve Harris

Стефан Перси Харрис ( родился 12 марта 1957) - бас-гитарист, лидер и главный композитор группы Iron Maiden, часто упоминается среди лучших и наиболее влиятельных басистов хеви метала. С его именем ассоциируется линия баса с “галопом” - музыкальный паттерн, состоящий из трех быстрых нот - одна восьмая и две шестнадцатых ноты, или наоборот(т.е. обратный галоп), - который он играет двумя пальцами. Такой приём игры в роке весьма популярен со времён песни Iron Maiden - Trooper. Помимо этого он очень изобретателен в музыкальном плане и играет довольно запутанные бас-партии во многих из песенях “Девы”. Он также использует аккорды в нескольких песнях, что используеться относительно редко при игре на басу. Харрис также заявил, что он никогда не использует медиатор и никогда не разыгрывается перед шоу. Помимо прочего, Стив выступает в качестве клавишника (наиболее блестяще продемонстрировал на альбоме Seventh Son Of A Seventh Son) и бек-вокала в составе своей группы.

Бас-гитары:

Fender Telecaster

Первая бас-гитара Стива. По правде говоря, это была всего лишь копия Fender Telecaster и стоила 40 фунтов.

Fender Precision Bass

Steve’s Fender Precision Bass

В качестве основного инструмента Стив Харрис использует Fender Precision Bass. На этой гитаре Стив играет с конца 70-ых и она слышна на каждом альбоме Maiden’ов. С тех пор она претерпела множество изменений. Так, например, трижды менялся цвет инструмента: изначально белый, он был покрашен сначала в чёрный, за тем в искрящийся синий(sparckle blue) .

Steve & His Bass

Теперь это кремово-белый с светло-синей окантовкой и эмблемой футбольного клуба Харриса - West Ham United Football Club. В отличие от стандартного Precision Bass инструмент оборудован бриджем Bad Ass II и звукоснимателем Seymour Duncan Custom SPB1 Pickup. Ремень гитары Стив обычно покрывает шарфом футбольного клуба Вест-Хэм.

Кроме этого Стив имеет ещё несколько моделей Fender Precision Bass. В общей сложности у Стива 3-4 баса этой марки, среди которых гитары ‘59, ‘70 и ‘82 годов.

В 1998 году компания Fender выпустила ограниченную серию  Steve Harris Signature P Bass по спецификациям гитары Стива. Корпус был выполнен из американской липы. Радиус грифа 7.25″. Цвет - Lake Placid (синий). Оснащена была гитара звукоснимателем Seymour Duncan Basslines Quarter Pound P-Bass pickup с двумя ручками управлениея: volume и tone. Бридж - Bad Ass II. На пере  нанесено лого Iron Maiden и подпись Стива Харриса.

Steve Harris Signature P Bass

Ibanez Roadstar:

Этот бас можно видеть в клипе на песню Run To The Hills.

Lado Steve Harris Model Unicorn:

Lado Steve Harris Model Unicorn

Lado Super Falcon:

Steve With Lako

C бас-гитарами Lako Стива Харриса можно увидеть так же на видео, например, в начале Life After Death.

Кроме этого сайт http://theironmaiden.altervista.org ссылается на то, что в активе Харриса есть также Danelectro Longhorn и Roland Bass Synth.

Аппаратура:
- 4 Sony WRT 27 беспроводных передатчика
- 2 Raycom/Sony WRR 37 приёмника
- Peter Cornish custom switching system (заказная коммутационная система Питера Корниша)
- Trace Elliot GP12X преамп
- DBX 160 compressor
- 2 усилителя C-1 audio FR707
- Заказные усилители, смоделированные по типу винтажных Hiwatt 200s
- 8 кабинетов Marshall 4×12″ с днамиками EVM 12L
- 3 Korg WT-12 тюнера

Есть так же несколько резервных, редко используемых аппаратов: усилители Carver PM 1.5 и PM1200 и несколько преампов. Кроме этого по неофицальным данным в своём арсенале Стив имеет:

- BBE Sonic Maximizer 402 (rackmount)
- Hartke Bass Attack preamp/tone shaper
- Hartke HA3500
- Gallien Krueger Backline 2×10″
- Ampeg SVT 15″.

Трудно сказать, есть ли у Стива Ampeg и именно 15-ка, но в своём интервью журналу BassPlayer он положительно отзывается о Ampeg SVT.

Эффекты:

не использует

Струны:

Steve’s Rotosound

Rotosound Signature Flatwound Serie